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Alberto Alejos, en 17 de Abril de 2008
... el carnero la cizana se apodera del reino de los animales y provoca un colapso tan grande en la tiranía del leon y el toro que pierden el poder. una ilustracion sencilla y contundente de las debilidades de los poderosos tan propensos a desconfiar de su entorno y creer ciegamente en sus aduladores. el refran que cierra la obra es otra pieza perfecta de la obra "por dichos y obras de algunos mentirosos, no rompas tu amistad con hombres provechosos".
es importante notar que en las obras de la literatura espanola clasica y antigua abundan los refranes. tenemos los refranes de "la celestina", "don quijote de la mancha" y, claro esta, "el conde lucanor". ese gusto de los autores clasicos por utilizar refranes para enriquecer sus obras permite a muchos de los lectores modernos comprender en estos breves textos la etica y moral que aplicaban en sus vidas los hombres de aquellos siglos en los que se escribio la historia.
la discusion con mi amigo gibran se centro en una aparente fascinacion por la mujer arabe en los cuentos del infante don juan manuel. algo que me parecio descabellado, ya que los cuentos con personajes arabes son pocos. quizas los de saladino y unos cuantos mas. pero gibran me pidio me detuviera en ellos. especialmente en el cuento de saladino y la mujer de un vasallo suyo. me explico gibran su punto de vista. la mujer arabe del vasallo tiene una moral y comportamiento impecable incluso para el exquisito mundo arabe. saldino no puede doblegarla a pesar de todo su poder y debe partir a occidente para encontrar respuesta a la pregunta que le pone la mujer para poder frecuentarla. en occidente saladino encuentra un sabio que lo orienta y le da la respuesta a la mayor virtud de los hombres. esta resulta ser la verguenza y provoca en saldino un bochorno terrible por descubrirse como el malvado de la historia.
lo interesante del cuento es como el autor nos dice indirectamente que para encontrar explicacion al comportamiento pleno de virtud se debe recurrir a la etica occidental y a la religion cristiana. pero no por ello deja de alabar las virtudes de la mujer arabe en el cuento. ellas son mostradas como fieles, sabias y bellas. un verdadero regalo de la vida.
le replique a gibran que la coleccion de cuentos, escrita en el siglo xiv, presenta tambien el caso de una joven mora rebelde y de mal caracter que es finalmente controlada por un astuto mancebo. en ese caso la mujer mora no era un ejemplo de perfeccion.
ante esto me replico gibran que eso demostraba que no hay mujer arabe mala sino mal educada y que con un poco de paciencia todas eran perfectas. me sorprendio lo forzada pero logica explicacion que gibran encontro a mi objecion. pero obstinado decidí arremeter con el cuento del rey abenabet de sevilla y su mujer rumaquía. en aquel cuento la mujer es una caprichosa y no se contenta con nada de los favores que le da el rey.
a mi objecion gibran refuto citando una frase del libro acerca de ese personaje femenino "ella era muy buena y los moros aun la recuerdan por sus dichos y hechos ejemplares; pero tenía un defecto era a veces antojadiza y caprichosa". gibran me dijo que la mujer arabe del cuento tenía un defecto, pero era el mas adorable de todos. los caprichos. me insistio argumentando que ...
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Alberto Alejos, en 20 de Abril de 2008
uno de mis cuentos favoritos de guy de maupassant es "la muerta". una historia de amor macabra que tiene como telon de fondo un lugubre cementerio es la combinacion perfecta de horror con humor. aunque claro algunos no le encuentran nada de humorístico a la terrible historia de amor y desenga...
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Jorge Sahores, en 27 de Junio de 2008
...ficticios y son el resultado de investigaciones de documentos. como en las obras de balzac, algunos reaparecen en diferentes novelas. cubren el período desde 1805 al final del siglo 19, proveyendo destellos de los puntos de vista de perez galdos liberales y anti-clericanos, los cuales son desarrollados en las novelas contemporaneas. en dona perfecta (1876) un joven liberal llega a un pueblo sofocantemente clericano. en marianela (1878), un joven hombre recupera la vista tras una vida de ceguera y rechaza a su mejor amiga marianela por su fealdad. en miau (1888), una pretenciosa familia se ve privada de sus medios de subsistencia cuando el padre, un anciano sirviente gubernamental, pierde su trabajo por un cambio en el poder, y eventualmente se suicida.
la obra maestra de perez galdos es fortunata y jacinta (1886–1887), casi tan extensa como guerra y paz, y que reata los destinos de cuatro personajes: un hombre joven su esposa, su amante de clase baja, y el marido de este. angel guerra (1891) cuenta la historia de un hombre desequilibrado que intenta conquistar a una devota e inaccesible mujer, yendo del agnosticismo al catoli...
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Alberto Alejos, en 12 de Mayo de 2008
...ecdota. el argumento es tan poderoso que todo lo demas gira en torno a el. la prosa efectiva y brillante no pretende captar exageradamente nuestra atencion. se percibe como cada frase nos va conduciendo en los vericuetos de la trama, alimentando nuestra curiosidad y soltando datos que no hacen mas que prepararnos para una resolucion que adivinamos perfecta.
el argumento de "magnetismo" gira en torno a una anecdota que unos burgueses comentan en una fiesta. se trata como de costumbre de deslumbrar a los presentes con la historia mas llamativa. guy sabe muy bien como retratar a la sociedad de su epoca y con la habitual maestría que le caracteriza nos presenta una anecdota provocadora dentro de una situacion cotidiana. el cuento que nos ocupa ahora presenta los argumentos de un hombre incredulo frente a los invitados a una fiesta. maupassant menciona con elegancia al dr. charcot y con ello da mayor credibilidad al relato. el doctor charcot fue un famoso medico especialista en curar casos de problemas mentales como la histeria. uno de lo metodos que utilizo con mayor frecuencia fue el magnetismo o hipnosis. estamos frente a un relato que enfrenta a la ciencia con el poder de lo sobrenatural.
el hombre incredulo o el inquisidor expone varios casos de presencia de lo sobrenatural que pueden ser explicados por el simple analisis logico de las situaciones o hechos que los componen. cita el autor con propiedad un caso ocurrido en un puerto frances. en el relato el incredulo (no se menciona su nombre) nos introduce en dos historias fascinantes.
la primera de la historia es sobre el caso de un puerto en el que un nino sonaba prediciendo el futuro. si el pequeno sonaba que algun marinero no volvería al día siguientes, eso era una senal de luto inevitable. el inquisidor, obviamente, tomo el papel de investigador paranormal y descubre la verdad de tan tremendo asunto. en el caso de maupassant este argumento no llega a internarse en los terrenos del misterio o de la serie televisiva los x files. al contrario lo relata con soberbia ironía que no desmerece lo extraordinario del relato.
el segundo relato del hombre incredulo pone en tela de juicio el concepto romantico que tenemos de personas predestinadas a uno. primero se presenta la situacion ideal del romance. cada detalle del enamoramiento entusiasma por su complejidad. un amor así debería ser cierto y magico... y sin embargo luego viene la explicacion logica y científica.
en este cuento uno se encuentra con la propia postura del cuentista acerca de los fenomenos sobrenaturales. tambien el cuento nos permite apreciar su profunda y terrible lucha contra los demonios de la locura. es claro ver en el cuento sus intentos de convencerse de que aquellas visiones tormentosas de su mente, eran solo producto de algun malestar psicologico. una verdadera lastima que pese a sus denodados esfuerzos, el mas grande cuentista frances no haya podido vencer a la locura.
si desea leer una pieza magistral del genio frances y enterarse un poco mas de la lucha interna del autor contra sus propio...
Los grandes filósofos de la historia
La crítica de Occidente de Friedrich Nietszche
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Marcelo Ferrando, en 18 de Agosto de 2008
...o conoce los verdaderos valores de la misma.
y en este nihilismo pasivo se encuentran socrates, platon y tantos otros, que no tienen en quien apoyarse para fundamentar sus ideales, viviendo por ello muy angustiados ante el derrumbamiento del mundo irreal que han creado.
pero en esta categoría no solo ingresan los antiguos, sino que es perfecta para encausar a toda la civilizacion occidental incluso hasta nuestros días, ya que todos los valores creados son falsos, sin tener fundamentaciones previas ya que se nota en ellos el vacío detras de cada palabra. palabras muy fuertes como son la verdad, el bien o el mismo dios.
pero para contrarrestar esto, existe el nihilismo activo, donde se encuentra el mismo nietzsche. un hombre que no espera que se derrumben los valores quedandose pasivo ante la vida, sino que el mismo los destruye y crea unos nuevos. es la voluntad de poder, y para ello asume desde un primer momento la muerte, pero la muerte de dios.
no solo es una crítica hacia la filosofía, sino que ataca a la religion pero sobre todo a la iglesia, acusandola de cambiar los valores morales de las personas segun su propia conveniencia y la explicacion historica otorgada a ello es ciertamente, verídica, mas que nada cuando ataca a la moral.
supone que el resultado de la definicion moral jamas ha sido el que verdaderamente es, sino que se acomoda segun las necesidades del momento. por ejemplo, el bien en cierta oportunidad era asociada con nobleza, mientras que los malos se referían a los vulgares, a los plebeyos. conceptos sin fundamentos, ya que habían sido creados por los poderosos para separarse del pueblo.
pero luego estos valores fueron invertidos, y los que antes eran "malos" ahora son "buenos", mientras que los poderosos son "malos". y siendo realistas, si miramos la evolucion de la historia, debemos admitir que nietzsche tiene toda la razon al mencionar esto. por ello cree que la moral en occidente es completamente falsa, y acusa de eta transmutacion primero a los judíos, que serían quienes lo iniciaron, y luego a los catolicos, que lo siguieron. esto ya es un tema un poco mas delicado y es muy difícil de poder seguir su hilo, pero debemos tener en cuenta que el autor era muy crítico con absolutamente todo.
por esto acusa que el hombre contemporaneo se dejo inundar por la razon, y lo unico que hace es negar la vida. pero mantiene la esperanza de que los valores morales del bien y el mal ocupen sus valores originales y así surgira lo que el llama el superhombre, un ser que sabra vivir mas alla de estos dos conceptos, sino que vivira la vida como un nino, jugando a tener vida, creandola en definitiva, con un mensaje muy claro que se encuentra en otra de sus obras y que muy pronto trataremos, así hablaba zaratustra.
este es en definit...
Afamada obra de Adolfo Bioy Casares
Un novela de ciencia ficción que habla de la inmortalidad
Por
Angie, en 6 de Junio de 2008
...la obra el escritor jorge luís borges expresa: ¨ la invencion de morel (cuyo título alude filialmente a otro inventor isleno, a moreau) traslada a nuestras tierras y a nuestro idioma un genero nuevo. he discutido con su autor los pormenores de su trama, la he releído; no me parece una imprecision o una hiperbole calificarla de perfecta¨. esta obra fue llevada a la pantalla grande en el ano 1974 en italia. l´invenzione di morel" (morel's invention) fue dirigida por emidio greco con guion de andrea barbato.
la invencion de morel esta narrada en primera persona y relata la historia de un hombre que es condenado a cadena perpetua injustamente. con el fin de eludir la condena se convierte en fugitivo, escapa de su país y se dirige a una isla que, segun le han c...
Por
Alberto Alejos, en 3 de Julio de 2008
...rmal con el ingenio de su pluma, es así que incluso le aumenta figuras que no son propias de este tipo de novelas, ademas, utiliza las idealizaciones de los personajes, en especial en leonisa, quien ostenta todas las cualidades de la mujer renacentista ideal.
un argumento solvente y un dominio retorico indiscutible, es la combinacion perfecta que hizo de esta pequena "novela ejemplar" una digna combinacion de lo tradicional con lo contemporaneo para la epoca de cervantes, lo cual demuestra al lector que las concepciones artísticas y por consiguiente humanas nunca mueren, sino que al igual que la materia se transforma, llevando a nuevos destinos propios de los albores culturales.
la historia narra las peripecias de dos personajes que no luchan contra la adversidad sino que simplemente se dejan llevar, lo cual produce una serie de eventos que entrecruzan intereses escondidos, personajes maquiavelicos, totalmente idealizados, y despues de pasar por toda una gama de adversidades los amantes llegan a reconocer y afianzar su amor, culminando con un final feliz.
sin embargo se resalta lo exageradamente cursi como parte de estas obras, se evidencia la falta de fuerza de los personajes, lejanos a los heroes ellos no luchas contra su destino, sino que mas bien sobreviven, arrastrados por sus pasiones e infortunios llegan a ser hasta esclavos e incluso situaciones al borde de la muerte, al final, cuando los amantes se reencuentran ricardo (caballero siciliano enamorado de leonisa) entrega a leonisa (amada de ricardo que sentía en un principio atraccion por cornelio) a cornelio (amigo de ricardo al cual enfrenta por el amor de leonisa) para demostrarle que el estaba dispuesto incluso a sacrificar su propio amor a favor de la felicidad de su amada, aunque esta sea al lado de otro hombre. en tal situacion al final de la obra se descubren los verdaderos sentimientos de leonisa para con ricardo, en el cual reconocio a su amado d...
Siglo de Oro español
Las obras del poeta erudito
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Marcelo Ferrando, en 27 de Mayo de 2008
...rpretacion.
pero ademas presenta todos los rasgos típicos de la literatura espanola y propios de el al mismo tiempo, como puede ser el hecho de escapar de la realidad otorgandole a la obra un gran valor fantasioso, donde intenta aproximarse a la belleza como principio absoluto. ademas lo acerca a la objetividad humana. su lírica s perfecta, "casi matematica" expresaría j. m. blecua, creando un lenguaje poetico propio.
este lenguaje consiste en la intensificacion de procedimientos estilísticos, como el empleo de latinismos y grecismos, incluso en la morfología y sintaxis de sus obras, y no solo en su lenguaje. los cultismos que ha empleado el autor, han tenido tal trascendencia que muchos de ellos, han sido unidos al idioma castellano, como las palabras joven o candores.
así es como daremos comienzo a hablar de sus obras mas relevantes, entre ellas, la fabula de polifemo y galatea, escrito en 1612 y esta basado en la metamorphosis de ovidio. dedicada al conde de niebla, trata de los amores de polifemo, el gigante, desdenado por galatea, quien se muestra enamorada de acis. mientras polifemo es un gigante, cuya descripcion física realmente resulta abrumadora. y así contrasta con la belleza de galatea, la cual describe con una delicadeza sublime y extrema, comparando sus ojos con dos incandescentes estrellas.
la fabula posee una estructura regular con la típica exposicion, nudo y desenlace, donde prima la lírica sobre los motivos del amor, los celos y la venganza. así predominan los elementos característicos del barroco, en la obra escrita en octavas, en muchos casos, considerada la mas lograda de todo el período barroco.
luis de gongora. foto: reproarte
por otro lado encontramos sus celebres sonetos, los cuales estan escritos con un estilo mas bien popular en metro corto en su gran mayoría. siendo principalmente romances, en los mismos se muestra frío y delicado al mismo tiempo, y se destacan entre otros "la mas bella nina", "las flores del romero" y "lloraba la nina".
entre ellas ubicamos dos vertientes por las cuales se desarrolla gongora, la satira por un lado, y las profundas y religiosas, en las cuales presenta por lo general, hermosos contrastes entre el presente alegre y un oscuro futuro. en definitiva, es la arquitectura formalista que presentan, lo que hace que sus sonetos sean magníficos, en cualquier tono que los presente, ya sea satira, religiosos o amorosos.
por ultimo encontramo...
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Arleco, en 3 de Septiembre de 2008
... embargo, se conservan en la actualidad, aparte de algunos fragmentos, tan solo siete tragedias completas: antígona, ayax, las traquinias, filoctetes, electra, edipo en colono y edipo rey.
foto: piedra santa
edipo rey es la mas celebre de sus tragedias, y así aristoteles la consideraba en su poetica como la mas representativa y perfecta de las tragedias griegas, aquella en que el mecanismo catartico final alcanza su mejor clímax. tambien es una inmejorable muestra de la llamada ironía tragica, por la que las expresiones de los protagonistas adquieren un sentido distinto del que ellos pretenden; así sucede con edipo, empenado en hallar al culpable de su desgracia y la de su ciudad, y abocado a descubrir que este culpable es el mismo, por haber transgredido, otra vez, la ley de la naturaleza y de la sangre al matar a su padre y yacer con su madre, aun a su pesar. el enfrentamiento entre la ley humana y la ley natural es central en la obra de sofocles, de la que probablemente sea cierto decir que representa la mas equilibrada formulacion de los conflictos culturales de fondo a los que daba salida la tragedia griega.
la figura de edipo es la de un rey con una fuerte personalidad que no deja de llamar la atencion. encarna el problema de la autoidentificacion, que se plantea en los terminos de ser o parecer. edipo desea conocer la verdad, cueste lo que cueste, y en su busqueda de la verdad se topara con tres personajes de su entorno palaciego: yocasta, su madre y esposa; creonte, su cunado, y el adivino tiresias. ante yocasta, edipo se autodenomina como “hijo de la fortuna”, nada mas ironico luego de ver como se desencadenan los hechos. ante el adivino, edipo se nos muestra confiado y autosuficiente, ya que por su propia astucia ha sido capaz de adivinar el enigma de la esfinge, y a continuacion promete ante sus subditos, librar a su ciudad de la peste que la asola, cueste lo que cueste, y encontrar al culpable. las relaciones de edipo y el ciego adivino tiresias son al principio de respeto, aunque poco a poco se van cargando de desconfianza y de mutuo recelo, para concluir en una abierta acusacion: a ojos de edipo el adivino ciego tiresias ha sido complice del crimen del hombre que fue asesinado, nada mas y nada menos que su padre layo.
la historia de edipo no acaba con la obra de sofocles de edipo rey. practicamente el ultimo ano de su vida, el autor escribio edipo en colono, en la cual, el protagonista convertido en un mendigo que vaga sin rumbo, finalmente acabara muriendo en un bosque cercano a atenas, donde sera enterrado y se le rendiran grandes honores. se presenta tambien en esta obra el conflicto entre los dos hijos de edipo, que acabara de manera tragica. hay muchas otras versiones sobre el personaje de edipo de distintos escritores clasicos en distintos periodos de la antiguedad.
foto: rba libros
definitivamente edipo rey es un clasico de la tragedia y de ...
El Eros gay sublimado por el imposible
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Gonzalo Valdivia, en 20 de Octubre de 2008
...abía abandonado por la obsesion en el chiquillo polaco. tadzio en ocasiones advierte su mirada y se la devuelve pero no lo delata con su familia. toda contemplacion de tadzio es elevada al terreno de la filosofía y las letras, el enamorado siente seguir la doctrina del fedro, sobre la adoracion de la belleza por considerarla divina y perfecta. la reputacion de ashenbach sirve para que se abstenga de un descaro mayor.
ashenbach es famoso por obras como el miserable, que remite a los sufrimientos del amor cortes y otra sobre federico ii de prusia (1712-1786), monarca homosexual, quien perdiera a su novio, el teniente hans von katte, ajusticiado por su padre, el rey, al conocer la relacion de ambos militares. tadzio tolera a su anoso enamorado, porque el tambien es gay, tiene a un robusto amiguito, jaschiu, de su edad que lo besa en la playa y es su preferido de todos los adolescentes que lo acompanan.
un amor anacronico: ashenbach sabe que la pederastia ilustrada tuvo su tiempo en la antiguedad y que la vida moderna no soporta un tutelaje tan desbordado por el eros. el escritor llama a tadzio dios, efebo, hermoso, psicagogo, todo adjetivo y pensamiento para con su sujeto de deseo es sublime. ashenbach dedica un ensayo a tadzio mientras lo observa con jaschiu, al que llama el inferior. tiene a su ídolo como referente de su arte pensando llevarlo a posteriores obras literarias.
en el film, death in venice (1971) de luchino visconti, ashenbach es un notable musico, la cinta enfatiza las miradas y gestos correspondidos entre el adolescente y el enamorado otonal. la diferencia de edad es la principal barrera entre ambos, el escritor es sigiloso todo el tiempo que sigue a la familia polaca. la pesadilla le revela el desborde de su amor, al tener un culto expresado en una suave u, que corresponde al final de la pronunciacion del nombre polaco del efebo.
la sensibilidad y delicadeza de gustav ashenbach se corresponde con su debil estado de salud, sabe su fatal sino si continua en venecia, pues antes había tenido que retirarse por el clima. se encuentran dos seres vulnerables, tadzio tiene problemas respiratorios, lo que justifica el cuidado de su familia. es un amor sin posibilidad de realizacion, pues aun en la remot...
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