Peribáñez y el Comendador de Ocaña

Cuando hablamos de obras españolas, una de las primeras que se nos viene a la cabeza es Fuenteovejuna, de Lope de Vega, y si bien es una obra maestra de la literatura mundial, el día de hoy mencionaremos otra obra de este célebre autor, y quizás no tan reconocida, como es Peribáñez y el Comendador de Ocaña.

Es una de las obras más populares de Lope de Vega, aunque se ha visto opacada por la anterior obra mencionada. Esta formada utilizando como base argumentos históricos enmarcados durante los últimos años del reinado de Enrique III el Doliente, y las expediciones contra los moros en el sur de España.

Foto: Editorial Plaza Mayor

Dentro de este contexto se crea la obra, donde se pone de manifiesto la vigencia del honor, ese honor tan característico de la literatura española que reflejaba la personalidad propia de los españoles, y del cual aún hoy quedan rasgos del mismo. En esta obra, se ve como se va entrelazando lentamente con lo socio-político del período.

La obra en sí consta de tres actos, como acostumbra a realizar sus trabajos el autor. En este caso se estructuran en cuadros y escenas. El primer acto posee cinco cuadros y 22 escenas, siete cuadros y 24 escenas el segundo acto y siete cuadros y 26 escenas el tercer y último acto.

Adquiere las mismas características que todo el teatro español de esa época, escrita en verso, se agiliza cada vez más con sus variados metros, donde Lope de Vega los sabe emplear muy bien según su propio criterio estético, aplicándolos en las diversas situaciones dramáticas de la obra.

Peribáñez y el Comendador de Ocaña se caracteriza por tener como tema central y semi-oculto entre los demás, el amor. Así se ve en el primer acto (escena IX) los llamados “abecedarios” del amor tanto para el hombre como para la mujer; en el segundo acto (escena XII) se ve la profesión de amor a Peribáñez y de rechazo al Comendador en labios de Casilda, al mismo tiempo y finalmente, en el tercer acto (escena XVI) se dejan ver las desventuras y aflicciones del protagonista de la obra, que se encuentra celoso de su amor y al mismo tiempo, de su honra.

Este texto es un drama sencillamente vibrante, desde el comienzo hasta el final. Situado en un modesto medio agrario, su tema principal es reivindicar el derecho de los habitantes del pueblo y defender su honor, al mismo tiempo que afirma la alianza entre el poder de la monarquía y el mismo pueblo.

Como habíamos mencionado, el honor es lo más importante en la obra, hasta el punto que significa la vida misma en determinados casos. Este honor podía perderse por acciones propias o por ajenas. Lo que más lo comprometía eran aquellos temas referidos al pudor, la mujer y la misma honestidad del hombre. El extremo de importancia del honor llegaba al punto de poder matarse por él.

Esta es la principal causa por la cual se entrelazan en el tema, tato de esta obra como de todas las de la época, el amor, la justicia e incluso la venganza. Sobre estos putos se basa Peribáñez y el Comendador de Ocaña, pero además agrega dos puntos más hasta ahora no admitidos, ni siquiera por la sociedad.

El primero es extender el sentido del honor hacia el pueblo, justificando la venganza de un hombre de esta clase, hasta ahora exclusivo de la nobleza. Por el otro, y lo más raro de todo, se extiende la venganza con su justa aplicación, pero hacia una mujer, Inés, en forma de castigo por complicidad con el culpable.

Lope de Vega. Foto: Biografías y Vidas

Asimismo, como otra manifestación de honor, el pueblo se siente parte de las causas nacionales, brindándoles a los reyes su total lealtad por el bien de toda la comunidad. Al mismo tiempo es recíproco, ya que la monarquía corresponde con protección, equidad y justicia, por lo que se refirman los lazos entre ambos estratos sociales.

Entre los personajes más destacados encontramos a Casilda, una bella joven que se destaca por su inclaudicable fidelidad hacia su esposo y su claridad de valores. Es una mujer muy fuerte que no cede ante los halagos del Comendador, pero sin caer jamás en la violencia o grosería.

Peribáñez por su parte, posee una generosa confianza hacia su esposa y un admirable sentimiento de dignidad. Al mismo tiempo, su sed de venganza alcanza una alta temperatura en determinados momentos, relacionados con su fuerte sentir.

Contrario a los valores de los personajes mencionados, aparece Inés, una mujer interesada, desleal e incluso hipócrita, que renuncia a los rasgos de su condición de mujer para transformarse en villana.

Luego aparecen otros personajes pero sin mayor importancia, incluso el Comendador ya que su aparición es esporádica en varias escenas pese a su claro papel de antagonista. Representa el joven noble ambicioso y amoral, que no le importa mucho el sentido del honor y por ello lo viola en reiteradas ocasiones.

Lope de Vega ha creado aquí una excelente obra además de literaria, muy popular, dejando ver entre la fuerte tradición que representa, un toque especial del Renacimiento. Desdeña del toque trágico y comienza a ponderar lo auténticamente humano y acomoda el lenguaje hacia el campo popular para que cada personaje se amolde a las características propias de su clase social.

Muy recomendable para quienes deseen conocer un poco más en profundidad la obra de Lope de Vega, y Peribáñez y el Comendador de Ocaña es un excelente motivo para investigar más en el mundo de uno de los mayores exponentes de la literatura española, y por supuesto, mundial.