Pocas figuras encarnan la peculiar personalidad del romántico como Mariano José de Larra. Su carácter atormentado, su inadaptación a la época en que vivió y su suicidio final hacen de él un verdadero modelo canónico de la forma de ser del romántico. Sin embargo, esto no deja de ser una simplificación, ya que su personalidad es mucho más compleja.

Retrato de Mariano José de Larra

Nacido en Madrid en 1809, hubo de exiliarse con su padre, médico afrancesado, y su madre al finalizar la Guerra de la Independencia. Por ello, su lengua fue el francés y tuvo que aprender el español a su regreso, en 1818. Tras una excelente formación, emprende su carrera periodística, que le llevará a ser la pluma más prestigiosa de la prensa pero que también le granjeó no pocos enemigos. Ello, unido a su tormentosa relación con Dolores Armijo, precipitó su suicidio el 13 de febrero de 1837.

Al margen de breves incursiones en la narrativa y el teatro, Larra fue un periodista de raza, de aquéllos que recorrían las calles observando comportamientos y haciendo acopio de novedades para luego transcribirlas a sus artículos. Y, en este sentido, es, probablemente, el primer articulista moderno.

De ideario liberal y honda preocupación por España –por algo fue uno de los principales modelos de la Generación del 98-, todos sus textos transmiten la tristeza del intelectual ante el estado de postración de su país y sus propuestas modernizadoras.
Seguir leyendo »

Modernismo

El modernismo es cuestión del siglo XX. El progreso, las vanguardias, las grandes ideas, el hombre como centro de todo son sus máximas, pero a la vez sus máximas parecen fijarse más en el final del progreso mismo y el objeto de este, el hombre, pierde sentido dentro del panorama del avance de la humanidad.

Como un sonido que no perdura sino que se pierde a menos que sea grabado, así es como se ve el hombre dentro de los avances del siglo XX, los cuales lo dejan, con todos sus paradigmas empezando a ser cuestionados, en la puerta misma del siglo XXI.

Los años 2000 llegan y el modernismo se retruca solo y los tiempos parecen haber arrojado al posmodernismo por fuera de la borda hacia el mar amplio de la humanidad. Es entonces que la cuestión sobre qué tipo de mundo es el que tenemos ahora surge.

Seguir leyendo »

Ciudadela de Chan Chan en Perú

La historia peruana, como la de cualquier nación que emergió después de muchos años de lucha para lograr su independencia, está llena de vueltas de tuerca en las que las personas que se plasmaron en cada hecho que resulta importante para el país.

Es de esta manera que el ver la historia representa un hecho esencial para entender el presente del país, además de reflejar el interés que tiene una persona por su patria. Sin embargo, la forma en la que vemos la historia depende de un hecho fundamentalmente básico: la visión de los historiadores.

Son éstos los personajes principales en los sucesos de nuestro pasado, pues de ellos nos viene la información que hoy podemos recoger para atestiguar qué ocurrió y qué  no ocurrió en el territorio que habitamos y fuera de él.

Seguir leyendo »

El Libertador Simón Bolivar

Este libro nos enseña sobre la forma en que el libertador llevó a cabo su más grande empresa: darle la libertad a gran parte de un continente. Libro premiado en 1972 y 1973, reeditado, permite aprovechar las experiencias históricas pasadas para la comprensión del presente.

Simón Bolívar es uno de los dos personajes más importantes en la historia de América del Sur. El otro es José de San Martín. Ambos libertadores y precursores de que actualmente el territorio latinoamericano se encuentre libre y soberano.

El libro “Bolívar: un continente y un destino”, trata sobre este libertador, el que nació en un país pero quiso liberarlos todos porque sentía en las venas la hermandad que a todos los unía. América le debe mucho a Simón Bolívar, y José Luis Salcedo le ha pagado tan sólo un poco de la deuda que se le tiene, al entregarle este libro en su honor.

Seguir leyendo »

Cuando no existían las ofertas de vuelos y ni siquiera los mismos aviones, grandes autores se apañaron para poder viajar y recorrer el mundo, legándonos muy interesantes reflexiones y perspectivas de sitios que quizá nosotros veríamos con otros ojos. Tal es el caso de Benito Pérez  Galdós quien en el verano de 1888 realizó un muy interesante viaje por la Italia recién unificada.

Retrato de Pérez Galdós, realizado por Sorolla

Sin embargo, el autor no escribió ningún libro al respecto, pero si en un impresionante trabajo de recopilación de Marta Cristina Carbonell que podemos encontrar en su ensayo “Benito Pérez Galdós, viajero y observador del arte italiano” donde elabora y describe el viaje del escritor citándolo en varios pasajes.

Estos textos salen principalmente de las crónicas que Pérez Galdós escribía en el periódico bonaerense “La Prensa” donde narró cada momento de su viaje visto desde la mirada histórico-artística que siempre agradó al autor y en cientos de ocasiones lo ha realizado, más precisamente, ante cada viaje que él hacía.
Seguir leyendo »

"Walter Benjamin, filósofo y crítico de arte alemán."

Walter Benjamin (Berlín, 1892-1940) fue un filósofo alemán que realizó crítica del arte, de estos textos es conocido
‘Orinokitch’ (1925) que postula la idea sobre la banalidad del sueño acerca del surrealismo literario. Hay que reconocer que el surrealismo tuvo muchos ataques de críticos que no le entendieron a cabalidad y está muy lejos de la futilidad, cuando en verdad representa la maduración de las vanguardias anteriores que se sintetizaron en él. Complacer a un filósofo es tarea díficil, pues su ethos cuestiona todo, busca remover cimientos y subvertir lo que se da por sentado en el campo del conocimiento.

Benjamin escribe que no formula una tesis en este ensayo, lo que hace es proponer el término Kitch o la imitación estética de un pasado prestigioso a la propuesta surrealista que él vincula a una modelación de la poesía del siglo XIX. El surrealismo como organización de intelectuales se desgastó por el excesivo protagonismo de André Breton, hecho que fue denunciado por disidentes del movimiento como Artaud en su ensayo ‘En plena noche’. A diferencia de Benjamin, Antonin Artaud no negó las dotes intelectuales ni la calidad artística de sus ex compañeros de grupo con los que discrepaba sobre el arte.
Seguir leyendo »

"Sigmund Freud (1856-1939)"

Sigmund Freud (Austria, 1856-Londres, 1939) en su ensayo ‘Obsesiones y fobias’ (1895) comparte sus hallazgos
sobre el mecanismo de las fobias y obsesiones, inferidas de un corpus de análisis a pacientes afectados de este mal. La descripción de la mayoría de estas afecciones es neurosis, que se configura por una idea original inconciliable generadora de un estado emotivo asociado. Con el tiempo la idea puede ser sustituída pero el estado emotivo se eterniza. Freud descubrió que sus pacientes con obsesiones y fobias tenían un trauma en su vida sexual para remorderse, culparse, dudar o sufrir.

La gente con origen sexual de su mal, a menudo se reprochaba moralmente el onanismo y buscaba compensarlo con sacrificios simbólicos para recuperar la pureza como lavarse las manos cien veces, otros pensaban que eran asesinos potenciales de cualquier persona que se les cruzaba. Había un componente de represión por una sexualidad mal asumida y poco entendida, aunque Freud nos dice en este trabajo que se llegaron a curar. Las ideas fijas pueden hacer que una persona transfiera odios gratuitos a terceros, como una paciente que odiaba a las criadas de su casa porque vio a una de ellas teniendo relaciones sexuales.
Seguir leyendo »

Roland Barthes (Francia, 1915-1980) semiólogo y crítico literario estructuralista fue de los más influyentes en sentar y dilucidar la terminología para el análisis de los textos literarios, entendidos como objeto de estudio. En su ensayo ‘De la obra al texto’ (1971) presenta dos términos próximos en significado pero con particularidades que han pasado a ser reconocidas en los sílabus de los programs universitarios de literatura a nivel mundial. La obra es producción de un autor, tiene filiación y puede reflejar bastante de su biografía o de un momento importante de las coordenadas espacio y tiempo de su historia de vida.

Un caso en que el referente autobiográfico es modelado por un autor es Proust, donde el yo que enuncia la narración es ficcional o de papel. El texto es plural en sentido, parte de la intertextualidad, del paso o lectura de una obra previa o hipotexto a una obra que la desarrolla como referente, arquetipo, o variante. Esta lectura se da en el hipertexto, sin embargo como se trata de ficción es una obra nueva, y para atender a su proceso de escritura hay que recurrir a la teoría literaria para decodificarla como texto, intentando abolir la distancia entre escritura y lectura.

Roland Barthes, crítico estructuralista francés.

Cómo se lee obra y texto
Para Barthes la obra es objeto de consumo porque produce placer estético, aunque este beneficio podría variar según el lector o el autor empírico. Se podría llegar a sentir placer en el análisis literario al hallar ideas diferentes y coherentes sobre el proceso de escritura, lo que se plantea como un juego dialéctico a un lector competente, cada vez más informado de teoría literaria. Este receptor es quien se adentra con más solvencia a la aprensión del texto, o en última instancia da cuenta de la obra al pasarla a su estado de texto, el cual solicita la colaboración práctica del lector.

La obra en el texto se entiende como juego, trabajo, producción, práctica, en esta etapa se siente placer de leer y reescribir a los autores. En una analogía con el concepto de signo lingüístico, la obra está a nivel del significado medianamente simbólica, y el texto a nivel del significante radicalmente simbólico. Sabemos que los estudios culturales han considerado aspectos relevantes del autor como su cultura, estrato social para entender la obra.  El texto es un concepto que expande el de la obra, le multiplica sentidos e implicancias, pues reconoce la diversidad de lecturas según método y receptor.

"Roland Barthes en su estudio."

Conclusión
El paso de la obra al texto es el de la lectura de placer a la de estudio y análisis donde se decodifican los elementos constitutivos de la ficción para reproducir el proceso de la escritura de la obra, esto no solo sucede en el caso de la teoría literaria, sino también cuando un hipotexto es desarrollado por un hipertexto, ya que la intertextualidad es fuente de sentido plural.

Lectura del ensayo | ‘De la obra al texto’, de Roland Barthes en Fba.unlp.edu.ar

Imágenes:

Barthes en Marcelocoelho.folha.blog.uol.com.br

Barthes en Palavraguda

"Roland Barthes, crítico estructuralista francés."

Quiero empezar este post sentando que en el campo de la literatura, también esta contemplada la teoría literaria, en esta ocasión nos ocupa un escrito del crítico estructuralista Roland Barthes (Francia, 1915-1980) quien habla en su escrito ‘La muerte del autor ‘(1968), del fenómeno moderno del imperio del autor, consolidado por la crítica. Ese autor nutre a su libro de su pasado, pues le es anterior. En el espacio de la escritura solo existe el tiempo de la enunciación, un aquí y ahora, porque el autor tiene por sucesor al diccionario y su libro es un tejido de signos, una imitación que retrocede.

La escritura es la destrucción de toda voz, de todo origen, pues se pierde la identidad del cuerpo que escribe, aunque entregue sus confidencias en la obra. La crítica reciente ha buscado estudiar la recepción del lector, quien recoge la multiplicidad de la escritura, porque la unidad del texto no está en su origen sino en su destino.
Seguir leyendo »

"Antonin Artaud joven"

Antonin Artaud (Francia, 1896-1948) fue uno de los primeros poetas surrealistas del grupo de André Breton y también de los primeros en abandonar el movimiento por diferencias ideológicas, principalmente al oponerse a la adhesión del surrealismo al partido comunista francés, darle apoyo en las revistas del movimiento y hablar de temas de agenda política. Artaud fue un ser enfermo, nervioso e irritable, incluso él reconoce su malestar psicológico y fisiológico como una ventaja de apreciación, respecto a sus antiguos amigos surrealistas que buscan la felicidad en la vida.

Su texto ‘En plena noche o el Bluff Surrealista’, es una denuncia y un intento por exponer sus puntos de vista discrepantes con los de Bretón y sus seguidores; sin embargo a pesar de criticarles por cuestiones de pensamiento, reconoce a sus colegas surrealistas brillantes en sus obras.
Seguir leyendo »