Antología de poemas de Juana de Ibarbourou

Tras los excesos experimentales de las vanguardias, como respuesta ante su deshumanización, se produce un retorno a la poesía clásica, aquélla que muestra la intimidad dolorida o gozosa del poeta en versos de diáfano lenguaje y hermosura expresiva.

Juana de Ibarbourou

En aquellos momentos, se produce en la zona del Río de la Plata un fenómeno singular: tres poetisas de una talla extraordinaria se dan a conocer, quizá guiadas por la mayor de ellas. Ésta era Gabriela Mistral y las otras dos Juana de Ibarbourou y Alfonsina Storni y, realmente, es complicado señalar a una de ellas como la mejor, pues las tres presentan una obra excepcional.

Juana de Ibarbourou –nacida Juana Fernández Morales- (Melo, Uruguay, 1895-1979) es una poetisa muy personal, ajena a influencias externas, salvo la inevitable del gran Rubén Darío y el Modernismo. Y aún ésta supo asumirla y sintetizarla en un estilo propio. Toda la crítica coincide en señalar en su creación, cuya antología presentamos, dos etapas.

La primera de ellas alcanza, aproximadamente, hasta 1930. Partiendo del Modernismo citado, escribe una poesía que expresa el goce de vivir, especialmente exalta la vida sencilla del mundo rural y la Naturaleza, cuya hermosura deslumbra a la autora. En este sentido, las obras de esta primera fase revelan un panteísmo encendido, en el cual todos los elementos naturales se ven como parte de un todo superior y grandioso con el que se identifica, además, el espíritu y el sentimiento de la poetisa. A través de metáforas y otras imágenes, capta el color, la fragancia y el mismo latido esencial de la Naturaleza, en la que se incluye también el Hombre y el amor.


Libros como ‘Las lenguas de diamante’, ‘El cántaro fresco’ y ‘Raíz salvaje’ constituyen los principales textos de esta época.

Antigua casa de la poetisa, hoy convertida en museo

A partir de 1930, con ‘La rosa de los vientos’, su tono se hace más sombrío. El panteísmo anterior desaparece y toman cuerpo problemáticas metafísicas nuevas en su obra. Así, en ‘Pérdida’ encontramos la presencia de la muerte. No obstante, ésta no se contempla con terror, sino como gozosa liberación de las sombras terrenas. En concordancia, su estilo se oscurece, las metáforas y el colorido anterior desaparecen y el tono se hace más solemne.

Sin duda, Juana de Ibarbourou fue una excepcional poetisa, una de las más grandes de Hispanoamérica. Galardonada en 1959 con el Premio Nacional de Literatura e integrante desde 1947 de la Academia uruguaya, tuvo una enorme popularidad –se la conocía como ‘Juana de América’ y alcanzó resonancia internacional.

Fotos: Juana de Ibarbourou: Chico en Wikipedia | Casa: Góngora en Wikipedia